<i id="fpwab"></i>
1.詩的語言只是詩人借以表訴情感和意識的一種形式，或者說是一種意象。其實最初詩是寫給詩人自己的，只不過詩人在表述的那種情感和意識時往往不自覺地同人類的基本夢想聯(lián)系到了一起，所以它就成為了整個人類歷史文化發(fā)展的一面旗幟，比如《詩經(jīng)》、《荷馬史詩》等等。
確實，“詩歌其實并不高貴”，在不同社會和歷史的環(huán)境下，它發(fā)揮的作用也不相同，但詩歌作為一種文學形式卻是萬古不滅的。不論貧賤富貴，不論是古代和現(xiàn)代，不論是在戰(zhàn)爭或和平年代，都會有大批的詩人和詩歌存在。
詩歌可以描寫“瑣碎”，但它的內(nèi)涵并不“瑣碎”。
2.簡單的文字也能寫出優(yōu)美的詩行，艱澀難懂或故作深奧并不是詩歌語言的特點。但詩歌里一定要有新奇的、與眾不同的意象，能給人以想象和幻想的空間。
3.作為現(xiàn)代詩歌，不可刻意追求韻律，應讓詩歌語言隨詩的結(jié)構(gòu)和意象自然表現(xiàn)出或者說產(chǎn)生出韻律和節(jié)奏。
4.“作為現(xiàn)代詩歌，不可刻意追求韻律”，不是說一點不講韻律，重點在“刻意”二字。
過分矯飾，“刻意”去追求現(xiàn)代詩的押韻，就會使詩變成“順口溜”，這樣就失去了現(xiàn)代詩它本身特點決定了的自然的韻律和節(jié)奏�，F(xiàn)代詩韻律與古典詩的韻律有著截然不同的區(qū)別。
5.從具體的詩歌作品中，我們發(fā)現(xiàn)詩人的精神含有十分有趣的心理學啟示，但是不具備有可檢驗的形式，它只像天啟般地感應著人類，用一種假設的無形世界來解釋我們的有形世界。
雖然詩人創(chuàng)造的是一種“神話”，或者說一種“猜測”，但它往往超出了我們的感官已知的世界，同日常的普遍的經(jīng)驗世界形成鮮明的對照，但卻能解釋這個普遍的經(jīng)驗世界的某些方面，即使不是全部。
6.詩描寫的景象，有時是同現(xiàn)實生活中實際的景象是不同的，它是夸張的、甚至是超現(xiàn)實的。
就象我在“作品2號解析”中說的那樣，“扯斷象牙塔回旋的鐘聲，是虛擬的、夸張的寫法，鐘聲是無形的，是不能扯斷的。這就是詩歌語言的獨特性??變無形為有形，變不可能的為可能的。這同時也是詩歌語言的魅力所在�！�
7.在詩中，詩人向我們講述的不是物、現(xiàn)象或者本質(zhì)的客觀實在，而是人化了的、轉(zhuǎn)向人的世界。這個世界進入人的實際生活活動和精神興趣范圍，同人的需要和理想緊密結(jié)合在一起。
詩人以敏感和懺悔的心情去表現(xiàn)人的內(nèi)心痛苦，同是，不一致的希望、沖突的持續(xù)也引起詩人強烈的精神痛苦（詩人的精神痛苦主要與產(chǎn)生痛苦的環(huán)境有關，與詩人 天生的氣質(zhì)有關）。這種痛苦在詩的世界中不斷地被詩人的自我過濾、凈化，最終上升為一種巨大的力量。正是因為這種力量，才使詩人的精神成為不朽的象征。
8.詩人有他自己的理性。他的理性就是他的“自我”??但不是一種純粹的、或人們通常認為的那種“自我”，而是一種包容所有外在世界和內(nèi)在世界的“自我”。
詩人用這種自我，把詩限定在可然性的領域內(nèi)，把我們所有的人模糊而朦朧地感到生活具有的無限的潛在的可能，從蟄伏狀態(tài)中喚起，并使之進入人類意識的明亮而 強烈的光照之中。這種“自我”就是詩人的宗教，它不但具有某種能動的邏輯能力，去揭示宇宙和人類的本質(zhì)（這種本質(zhì)不同于科學和哲學所揭示的本質(zhì)），而且它 本身就是整個民族歷史、文化的心理濃縮和積淀。
9.真正的詩人決不會把寫詩當作一種消遣，一種游戲。
真正的詩歌在任何年代、任何時間、任何場合，都能夠打動人。它是沒有時空界限的。一首十年或二十年，甚至上千年的詩（真正的詩，而不是垃圾），現(xiàn)在讀來仍能 發(fā)人深省。古代的屈原、李白、杜甫，現(xiàn)代的郭沫若、戴望舒，當代的顧城、北島、舒婷，《詩經(jīng)》、唐詩宋詞，等等??他們（它們）影響著一代又一代的人。
把詩當著消遣、一種游戲??那只是偽詩人，以為吟唱一番風花雪月，就是詩人了，寫幾句順口溜就是詩了。
10.確實，正如很多人說的那樣，現(xiàn)在真正用心在寫詩的人很少；也可以說，現(xiàn)在真正的詩人很少，關注和扶植詩的人就更少。當代人更多關注的是一種功利行為。??這正是中國詩歌的悲哀。
但我們現(xiàn)在探討的是詩的本質(zhì)方面的東西，而不是目前詩歌的現(xiàn)狀。任何國家、任何朝代，詩歌都有她的興盛期和衰落期。80年代中、末期是中國當代詩歌的一個黃金期，產(chǎn)生了大量的詩人和詩歌，出現(xiàn)了成千上萬的詩歌社團和民間詩歌刊物，至今仍影響著不少人。
不管時代怎么變遷，詩歌都是永恒的，詩歌的圣火是永不熄滅的，這一點不容質(zhì)疑。
詩歌，在真正的詩人心中永遠是理想化的！
11.詩人并不僅僅只是一個沉緬于表現(xiàn)感情的人，只受情緒的支配；真正的詩人專注于對各種形式的觀照和創(chuàng)造，而不只是專注于他自己的“私人世界”里發(fā)生悲歡離合??由此孕育的種種情緒。
因為詩不是詩人情感和情緒的單純集合，它包含著同樣性質(zhì)的具體化以及同樣的客觀化過程。詩人在這個過程之中，在最大范圍和最高度的張力中，要經(jīng)受強烈的現(xiàn) 實考驗，就必須摒棄感情的難以忍受的壓力和抑制。也就是這樣，詩人的情感生活才能得到高度的強化，與詩人的理性緊密地聯(lián)接在一起，從而使情感本身的力量， 在作品中變成了一種構(gòu)成詩人生命整體的力量。
12.我們在寫詩時，要注意詩的語言不能太口語化、直白化。
詩的語言不是一般的語言搭配，或者說一般的口語、句子的表達，詩的語言必須詩化、形象化、意象化；它還必須精煉，不拖泥帶水，不畫蛇添足。
我國的古典詩詞是詩歌語言精煉的典范，至今仍值得我們學習和借鑒。
13.詩歌發(fā)展的本質(zhì)和最終目的，絕對不是詩歌的口語化，也不是“用很平常的語言，營造一份令人看后既親切又感動的詩歌內(nèi)涵和作品”。其實口語化是詩歌語言表現(xiàn)的方式之一，它本身就存在于詩歌之中。如民間流行的民歌。即使是這些民歌，它的語言也不是純粹的直白化，而是有它的獨特性和形象性。
“注意詩的語言不能太口語化、直白化”，不是說詩歌語言不能口語化，直白化，而是不能超過一定的“度”。過了，就是一句話而不是一句詩。如：“月有陰晴圓 缺，人有悲歡離合”，這是詩；“月亮有時出來，有時不出來；有時出來是圓的，有時出來是不圓的�！边@就很口語化，很直白，但它卻不是一句詩，只是一句話。
14.西方詩歌也有它自身的格律形式或者說規(guī)律，只不過它不象中國古典詩詞那樣嚴格，有一個固定的格式。十四行詩是個例外，最初它的句式和韻律是有比較嚴格的要求的，但隨著時代的變遷，近現(xiàn)代人們（包括當代）在寫十四行詩時突破了它的規(guī)范，有了更為自由的發(fā)揮，這不能不說是一種進步。就像中國的新詩突破了古典詩 詞的規(guī)范一樣。
在近現(xiàn)代，中國新詩（自由詩）最初的形成，確實受到西方現(xiàn)代詩歌的影響很大，如戴望舒、徐志摩、郭沫若等人的詩，但在“五四”以后，中國現(xiàn)代詩歌逐步形成了自己的特色。
15.現(xiàn)代詩歌其實是沒有嚴格的韻律限制的，它是詩人情感和意識的自然流露。 韻律在詩句和語言的自然排序中會自然而然地產(chǎn)生。
現(xiàn)在很多人寫詩，有一個誤區(qū)，好象寫詩就必須追求押韻，必須讀起來順口，所以在寫詩時刻意去講究韻腳，結(jié)果寫出來的詩往往失去了詩歌語言的自然節(jié)奏和風采，顯得矯飾和做作。韻律必須隨詩人的情感起伏，譴詞用句（語言駕馭）的變化而變化。
16.十四行詩發(fā)展到現(xiàn)在，其實已經(jīng)發(fā)生了很大的變化，可以按十四行詩的規(guī)定寫，也可以不按它的要求寫。就看你愿不愿意受它的格律限制了。
十四行詩是西方詩歌里一個很特殊的體載，就連當代西方詩人也很少涉足，就是因為它的限制很大，語句、韻律和字數(shù)都有嚴格的規(guī)定。作者如果修為不深的話，寫出 來的東西反而給人感覺矯飾過重。作為詩歌愛好者來說，可以模仿寫之，體驗詩歌的不同的表現(xiàn)形式，但切不可受其限制。
17.詩歌，它不是語言或者說華麗辭藻的堆砌，更不是“一堆亂七八糟的概念拼湊”，而是詩人發(fā)自內(nèi)心的呼聲??源自靈魂深處的顫音。
右腦記憶論壇 | 快速記憶法 | 右腦開發(fā) | 記憶力培訓 | 快速閱讀培訓 | 快速閱讀軟件 | 右腦訓練圖卡
Copyright(C) 逍遙右腦 All Rights Reserved
